Связь между картиной и рамой не случайна: они нуждаются друг в друге. Полотно без рамы похоже на
ограбленного и до нага роздетого человека. Смысл при этом переливается через край холста
и улетучивается с воздухом. И наоборот: рама требует вставленной в нее картины, а иначе
превращает в картину всё что обрамляет. (Хосе Ортега и Гассет, 1921)
Окт
14

Выставка живописи «Sacred garden» Оксаны Левчишиной и Сергея Маруса открылась в галерее «КалитаАртКлуб». Экспозиция – своеобразное путешествие по уникальным историко-культурным и ландшафтным памятникам с довольно обширной географией. Ведь практически у всех народов с незапамятных времен существовали природные объекты, имеющие заповедный (или священный) статус – горы, рощи, пещеры, родники, озера, отдельные деревья и камни. Некоторые из этих мест нам близки и географически, и по духу – как, например, природа Крыма (но от этого не менее таинственная) в диптихе Оксаны Левчишиной «Белый город». Другие же — французский Версаль или английский регулярный сад с их традицией явного человеческого участия — это территории, отдаленные не только географически, но и в какой-то степени культурно. Выполненные в традиционной технике (холст/ масло), но в своей уникальной художественной манере, картины С. Маруса и О.Левчишиной населены различными символами и существами, которые иногда легко, почти мгновенно читаются, а иногда требуют неспешного созерцания для проявления. Но во всех работах, представленных в экспозиции, несомненно, присутствует желание человека перебросить мост между тем, что его окружает в каждодневности, и тем, о чем он только догадывается, между миром земным и небесным, дольным и горним, достичь страстно желанной цельности и стройности, которую мы всегда находим в природе. И в это вложено столько душевных сил, чистосердечия и таланта, что, глядя на эти холсты, становится понятно: красота – не от разума, не из расчета, а из душевного порыва, от волнения чувств.
Выставка продлится до 29 октября.